«Когда я начал изучать каллиграфию, я стал путешествовать по миру в поисках алфавита будущего, эти поиски привели меня к делу всей моей жизни», — Покрас Лампас  

Покрас Лампас – человек, чьё имя знают люди, интересующиеся современным искусством. Художник, который в своих работах  показывает гармонию мировых культур через призму каллиграфии и языка. Вдохновение черпается из арабской, японской, корейской каллиграфии и современной типографии.  Он объединяет традиции и эксперименты, что вместе создаёт гармонию из несовместимых языков и форм. Покрас создает самые крупные каллиграфии в центре азиатских или европейских столиц на русском языке, и это становится ценным фактом культурного обмена.

В 2017 году Арсений Пыженков сменил имя в паспорте на Покрас Лампас. Художник объяснил это тем, что всю свою творческую жизнь он посвящает восприятию себя через псевдоним. 

Смысл в … традициях/ Смысл в новых …

Покрас вкладывает в работы все, что чувствует на культурном наследии, советском авангарде и типографики. Работы художника про то, как он воспринимает современную кириллицу, про новые формы, штрихи, линии, ритмики и цвет. Кирилличная буква для него самая красивая и пластичная, именно поэтому он работает с ней. 

Современная каллиграфия подразумевает   создание нового, новых правил и стилей. Художник путешествует по миру и вдохновляется разными письменностями. В интервью Анне Канунниковой, которое было опубликовано в «Russianart+Cultures», он сказал: «Я стараюсь не позиционировать себя как художника, привязанного к какой-либо конкретной географии и культуре, поскольку это накладывает определенные ограничения.» 

 Фото:https://www.proaist.ru/upload/medialibrary/30f/30f593e0de599201ab790f799e5071e6.jpeg

Покрас Лампас это удивительный и неповторимый художник нового поколения, такие масштабные работы каллиграфией в мире не делает никто. Он сотрудничает  с группой галерей, которые выставляются  в Гонконге, Дубае, Нью – Йорке и т.д.

Только холсты позволяют импровизировать и следовать вдохновению «Перед тобой 

бесконечное количество дверей, в конечном итоге ты какие-то двери закрываешь, а через какие-то приходишь к сути, через определённый лабиринт», если речь идёт о масштабных проектах, то эскизы создаются месяцами. 

В письме буквы не повторяются, они выводятся в зависимости от пространства и 

инструмента. На холстах мелом может создаваться разметка, которая позже 

покрывается текстом. 

Покорение крыш и новых высот

                         Фото:https://pokraslampas.com/the-largest-calligraffiti-in-russia-and-the-world-2015

Первая роспись крыши состоялась в 2015 году.  Работа выполнена на здании завода «Красный октябрь» в центре Москвы. Это была самая крупная каллиграфия в мире площадью  1625 квадратных метров. По словам художника, многие крупные бренды, такие как «Fendi» узнали о нём именно благодаря этой работе. Покрас  признавался, что проект не получил бы такой огласки без видео, которое стало популярно в интернете( то есть без продвижения), но его это не смущает, потому что ролик это такое же искусство. 

Фото:https://pokraslampas.com/the-largest-calligraffiti-in-russia-and-the-world-2015

«Я всегда пишу вещи, которые вдохновляют меня самого, а дальше я ищу форму для каждой новой буквы, у меня нет повторяющихся символов. Это часть моей задумки и часть авторского стиля, которым я работаю». 

Фото:https://pokraslampas.com/best-calligraphy-art-projects-pokras-lampas-pt-1

Фото:https://pokraslampas.com/a-r-t-r-i-u-m-pokras-lampas-huge-public-art-object

Покрас Лампас превращает районы серых городов  в арт-объекты. Именно такое преображение произошло с туннелем возле Курского вокзала в Москве. 

Художник использовал цитаты Маяковского, Малевича, Родченко. Покрас опирался на авангард 20 века и сделал из этого отсылку к современному искусству. Работа начинается со слова «Всегда». Также в туннеле можно разглядеть надпись «Каждая форма есть мир», заключенную в квадрат, возле которого летит спутник (развитие космоса). Все отсылки к авангардистам и конструктивистам 20 века вместе «сливаются в переосмысление».                                                                                                                    Когда делается что-то крупное, это двойная ответственность, ведь стрит-арт должен дополнять город, а не конфликтовать с ним, поэтому художник- каллиграфист заранее обдумывает, как инсталляции будут смотреться в тех или иных местах.

Покрас Лампас знаменит яркими коллаборациями с крупными брендами. Например, роскошный арт удалось воплотить в Дубае, художник расписал Lamborghini.  Такие работы не выпускаются сериями, каждая из них индивидуальна. Это не первая роспись машины, но определенно самая люксовая. «Когда я только приступил к ее росписи,  я начал с самого простого участка, дабы погрузиться в процесс и отключиться от того, что это Lamborghini за несколько миллионов долларов. Я стал относиться к авто как к очередному объекту каллиграфии, и все пошло как по маслу». Фото:https://static.sobaka.ru/images/image/00/86/14/13/_normal.jpg?v=1497612287

    Каллиграфия мира

 Фото:https://pokraslampas.com/comme-des-garcons-dover-street-market-pokras-lampas

Уникальность картин Покраса привела его к сотрудничеству с мировыми 

брендами и известными дизайнерами «Первая инсталляция появилась в 

Токио, за ней последовали работы в Пекине и Нью-Йорке. Лондонская 

инсталляция была представлена 29 ноября одновременно с другой в Нью- 

Йорке. Последняя работа из серии была создана в Париже». Чтобы воплотить подобную масштабную работу, художник делает серию холстов, которые переводятся в цифровой формат для создания коллажей. Это долгий труд, который требует тщательной проработки.

Роспись «Квадратного Колизея», архитектурного памятника Рима вошла в историю искусства и стала недостижимой высотой для многих. «На работу ушло два дня и 550 литров краски. Текст посвящен современным творцам и миллениалам, желанию создавать новое и связывать различные культуры и поколения вместе».

Фото:https://pokraslampas.com/fendi-pokras-lampas-the-largest-calligraphy-in-italy

Арт-объект на фасаде новой третьяковской галереи. 

  Фото:https://pokraslampas.com/the-new-tretyakov-gallery-state-museum-pokras-lampas  

Роспись длилась около месяца, 54 метра в ширину и 3 в высоту, работа больше 150 квадратных метров.  В инсталляции содержится 18 слово Василии Верещагине, в которых Покрас осмысляет его наследие в контексте слияния различных культур.                                                                                                                                       Это «ворота», которые позволяют погрузиться в творчество Василия                          

Верещагина.                                                             

Фото:https://pokraslampas.com/the-new-tretyakov-gallery-state-museum-pokras-lampas  

В центре инсталляции написана фамилия самого художника «Верещагин», с двух сторон скрываются его инициалы «В.В.» в виде восьмерок, которые отсылают к Азии и формированию буквы.  

«ЛОКОМОТИВ»

 Фото:https://u-stena.ru/upload/iblock/653/6535428e30b2b67ef840d3038d1db3bb.jpg

В 2018 году Покрас украсил своей каллиграфией площадь перед стадионом Локомотив. Ранее работы создавались на крышах и стенах зданий, этот же       арт-объект, выполненный в красном, зелёном и белом цветах, расположен  прямо на асфальте. Роспись площади около 11 тыс. квадратных метров продолжалась в течение месяца, на неё потрачено больше 5 тыс. литров краски.  В работе зашифрован слоган Локомотива «У нас свой путь», который написан на разных языках мира. 

Крест –  религия и эстетика

Одна из самых нашумевших работ Покраса –  арт- объект в Екатеринбурге. «Здесь я обратился к советскому авангарду, исследовал, как крест, часто используемый художниками-авангардистами, имеет как религиозные, так и эстетические коннотации».

Фото:https://www.oblgazeta.ru/media/filer_public/2019/09/16/0907e483-1061-4974-850f-adc8fd2707ac-оы.jpg

Проект представлял собой черный крест, окруженный красным овалом. В центре каллиграфией воплощена цитата  одного из манифестов Казимира Малевича: «Я развязал узлы мудрости и освободил сознание краски. Я преодолел невозможное и пропасти сделал своим дыханием. Мы, супрематисты, — бросаем вам дорогу».   

Работа длилась несколько дней совместно с группой волонтеров. Несмотря на то, что проект был согласован, он вызвал в обществе неоднозначную реакцию, а коммунальные службы и вовсе повредили композицию, залив часть граффити асфальтом. 25 августа православные активисты провели пикеты и акции против восстановления арт-объекта в прежнем виде. Художник спокойно отнесся к бурной и в какой-то степени негативной реакции жителей и придумал,  как восстановить инсталляцию, скорректировать её, не потеряв основной вид.

 Новая  мода

  Фото:https://i.pinimg.com/originals/24/54/12/245412a7660f553fc0d480ecced6bc9f.jpg

Помимо крыш и стен зданий, Покрас расписывает кроссовки, портфели, толстовки,  у которых нет копий, ведь каждая его работа уникальна. Это интересный и яркий стиль двадцать первого века.  

Каллиграфутуризм

Фото:https://pokraslampas.com/digital-calligrafuturism-2

Со смешением культур происходит смешение письменностей.  

«Каллиграфутуризм – это моё виденье каллиграфии будущего. Это концепция того, что произойдет с нашей письменностью в будущем под влиянием глобализации». 

Покрас хочет понять, какой станет каллиграфия через много лет, как со смешением культур будет развиваться  искусство, как сильно и в какую сторону  оно изменится.  Художник думает, что слияние  культур из-за отсутствия границ даст начало Cosmopolitan’s Beground.

Работая с дизайном, Покрас переосмысляет предметы и формы, с которыми он взаимодействует, для него это новое поле и новые возможности. Ему как художнику важно показать, что любые вещи можно слить вместе так, что новая форма будет вдохновлять и передавать определенную эстетику. Покрас Ломпас ищет письменность, которая отразит мир через десятки и сотни лет.

Автор: Тарасенко Надежда